Obsah:

Tajomstvo portrétov Fayum
Tajomstvo portrétov Fayum

Video: Tajomstvo portrétov Fayum

Video: Tajomstvo portrétov Fayum
Video: Моя работа наблюдать за лесом и здесь происходит что-то странное 2024, Marec
Anonim

Keď prvýkrát uvidíte tieto portréty, ktoré sú staré takmer dvetisíc rokov, zdá sa, že stojíte pred skutočným zázrakom. Páči sa ti to? 5 storočí pred byzantskými tvárami? 10 storočí pred románskym umením? 15 storočí pred renesanciou? Sú úplne živé!

Otvorenie

V osemdesiatych rokoch 19. storočia našli lupiči staroegyptských hrobov na drevených doskách v blízkosti oázy Al-Fayum nezvyčajné portréty, ktoré s úžasnou presnosťou sprostredkúvali črty mŕtvych ľudí. Každý z nich bol vložený do krycieho tkaniva múmie namiesto tváre a pod obväzmi ležala plaketa s menom osoby, jej vek a zamestnanie. Zbojníci portréty vytrhali, plakety nimi pohádzali a takmer všetci zomreli.

Podnikavý viedenský antikvariát Theodor Graf získal časť nájdených dosiek od egyptských predajcov a v roku 1887 ich ukázal na výstavách v Berlíne, Mníchove, Paríži, Bruseli, Londýne a New Yorku. Takto sa svet dozvedel o portrétoch s názvom Fayum. Následne sa podobné maľby začali nachádzať v iných regiónoch Egypta, ale prvé meno sa stalo kolektívnym a všetky portréty sú naďalej pomenované po vzdialenej oáze na hranici líbyjskej púšte.

Niekoľko portrétov zo zbierky Theodora Grafa je vo viedenskom Umeleckohistorickom múzeu. Tu je jeden z nich, zobrazujúci tmavého muža s kučeravými vlasmi a prenikavými očami:

Obrázok
Obrázok

V tom istom roku 1887 pracovala expedícia anglického archeológa Flindersa Petrieho v Haware, na južnom konci oázy Fayum. Podarilo sa mu nájsť 80 ďalších portrétov, z ktorých niektoré možno bezpečne pripísať majstrovským dielam svetovej maľby, sú také výrazné:

Obrázok
Obrázok

Malo by sa povedať, že portréty Fayum nájdené na konci 19. storočia neboli prvé egyptské pohrebné obrazy, ktoré sa stali známymi v Európe. Ešte v roku 1615 priviezol taliansky cestovateľ Pietro della Valle z Egypta tri múmie, z ktorých dve boli s portrétmi. Potom v 20. rokoch 19. storočia prostredníctvom Henryho Salta, britského konzula v Káhire, prišlo do Európy niekoľko ďalších portrétov, z ktorých jeden získal Louvre:

Obrázok
Obrázok

Tento portrét je v sále egyptských starožitností Louvru od roku 1826, videli ho všetci návštevníci, ale … málokto si to všimol. Vo výtvarnom umení poslednej tretiny 19. storočia nastal zlom, nástup nových maliarskych trendov, najmä impresionizmu, takže vedomie súčasníkov bolo pripravené prijať fajúmske portréty nie ako zábavnú kuriozitu, ale ako fenomén. svetovej kultúry.

Jedným z dôležitých bodov v tomto procese bolo objavenie takzvanej Aliny hrobky Richardom von Kaufmannom. Stalo sa to v roku 1892 v Hawari. V malej hrobke archeológ objavil osem múmií, z ktorých tri – žena a dve deti – boli s portrétmi. Z gréckeho nápisu sa zistilo, že žena sa volala Alina a zomrela vo veku 35 rokov. Realizmus tohto portrétu je pozoruhodný a technika prevedenia je taká, že bez znalosti dátumu vytvorenia by sa dal pripísať 19. storočiu.

Obrázok
Obrázok

odkiaľ sme?

K dnešnému dňu je známych takmer tisíc fayumských portrétov, z ktorých tretina sa našla v okolí El-Fajumu a zvyšok sa našiel v iných oblastiach Egypta. Všetky pochádzajú z 1. – 3. storočia nášho letopočtu. Ako vznikli tieto nezvyčajné obrázky? Prečo práve v Egypte? Prečo na začiatku nášho letopočtu? Krátka odpoveď je len pár slov: zhodou okolností. Tri kultúrne zdroje sa spojili a vytvorili nový prúd.

1. Grécke korene

V 4. storočí pred Kristom Egypt dobyl Alexander Veľký. Po jeho smrti sa egyptským kráľom stal Alexandrov najbližší priateľ Ptolemaios, ktorého potomkovia vládli krajine viac ako tri storočia.

Za Ptolemaiovcov Egypt znovu získal svoju predtým stratenú moc, zatiaľ čo vládnuca trieda sa stala prevažne gréckou a helenizmus sa široko rozšíril po celej krajine. Práve v tom čase dosiahla grécka maľba svoj rozkvet: naučili sa prenášať objem v šerosvite, používali sa lineárne a letecké perspektívy, rozvíjala sa koloristika. Preto možno s istotou povedať, že obrazová tradícia fayumských portrétov má grécke korene.

Žiaľ, helenistická maľba sa k nám nedostala. Grécke sochárstvo pozná každý, no nezachovali sa žiadne maľby ani portréty gréckych umelcov. O tomto umení vieme len opisy historikov a rímske kópie jednotlivých diel. Jeden z najznámejších gréckych umelcov bol súčasníkom Alexandra Veľkého, Appeles, bol prvý, kto maľoval portréty a jediný kráľ mu dôveroval, že maľoval sám. Zostúpila k nám rímska freska, ktorá sa považuje za kópiu jedného z Appelových diel, ktoré predstavujú Hetero Phryne na obrázku Afrodity:

Obrázok
Obrázok

Aj o ďalšom slávnom gréckom portréte môžeme súdiť len z rímskej kópie, „zachovanej“v Pompejách popolom Vezuvu počas erupcie v roku 79 n. Táto mozaika zobrazuje bitku Alexandra Veľkého s perzským kráľom Dareiom a považuje sa za kópiu obrazu gréckeho majstra Filoxena, ktorý žil v IV. (Existuje však názor, že autorom obrazu bol Appleles).

Obrázok
Obrázok

Hlavnou technikou, ktorá sa do Egypta dostala z Grécka a používala sa pri fayumských portrétoch, bola enkaustika – maľba maľovaným voskom. Práce sa vykonávali roztavenými voskovými farbami nielen pomocou štetcov, ale aj špachtlí a dokonca aj rezákov. Opravy boli takmer nemožné, všetko na obrázku treba urobiť správne hneď na prvýkrát. Maľovali najčastejšie na drevo, menej často na látku. Verí sa, že enkaustika bola vynájdená v starovekom Grécku, odkiaľ sa rozšírila do celého starovekého sveta, ale fayumské portréty boli prvými príkladmi, ktoré sa k nám dostali.

2. Rímsky vplyv

Grécky portrét bol vždy konvenčný a idealizovaný. V klasickom Grécku sa individualita nikdy nezdôrazňovala na obrazoch skutočných ľudí, ba naopak, bola zakázaná, aby sa u občanov nerozvinula márnivosť. Hrdinovia neoslavovali seba, ale svoje mestské štáty, slávnych športovcov prezentovali ako ideálne sochy. Realistický smer sa vyvinul až v helenistickom období po kampaniach Alexandra. Ale aj vtedy základom portrétu nebola tvár, ale celá postava, „človek vo všeobecnosti“, zobrazený v plnom raste.

Staroveká rímska tradícia bola iná. Tu bol vývoj portrétu spojený s nárastom záujmu o konkrétnu osobnosť so všetkými jej vlastnosťami. Základom rímskeho portrétu (predovšetkým sochárskeho) bolo starostlivé naturalistické prenesenie jednotlivých čŕt postavy. Rimania verili v seba a považovali človeka za hodného rešpektu v podobe, v akej je, bez prikrášľovania a skrývania telesných postihnutí.

Od sochárskych obrazov v plnom raste prešli k bustám, keďže podľa predstáv keltského a italského sveta sa vitalita a osobnosť sústreďuje v hlave a na vyjadrenie celého človeka stačí zobraziť len ju.

Obrázok
Obrázok

Staroveké rímske portrétovanie, ktoré prijalo prenos objemu a kompozičných techník od gréckych majstrov, zaviedlo do ich systému nové funkcie. Ide predovšetkým o personifikáciu, pozornosť k črtám tváre, obohatenie farby, voľný spôsob, ktorý zachováva charakter náčrtu.

Tieto vlastnosti sú jasne viditeľné na portrétoch Fayum. Nie je náhoda, že sa objavili na prelome nášho letopočtu, keďže práve v tomto čase bol helenistický Egypt dobytý Rímom (30 pred Kr.) a premenený na jednu z provincií Rímskej ríše. Vládnucou elitou Egypta sa postupne stala rímska a v jej provincii začala dominovať kultúra metropoly vrátane obrazových štýlov.

3. Egyptské tradície

Napriek všetkým svojim helenistickým a rímskym črtám zostávajú portréty Fayum vo svojom duchu stále hlboko egyptské, pretože sú to predovšetkým pohrebné portréty.

Kult mŕtvych existuje v Egypte od staroveku. Jedným z jeho základov je koncept nesmrteľného dvojča človeka, ktorý žije v posmrtnom živote, no môže sa vrátiť do pochovaného tela. A je veľmi dôležité, aby duša spoznala svoje telo. Za týmto účelom boli mŕtvi mumifikovaní a konzervovaní; na to boli múmie vybavené skrytými menovkami, na to boli použité pohrebné masky a portréty.

Obrázok
Obrázok

Ide o jeden z najstarších portrétov človeka. V Cheopsových časoch sa takéto hlavy ukladali do hrobky neďaleko múmie majiteľa, aby sa do nej duša mohla vrátiť v prípade poškodenia múmie, alebo nebodaj spoznať „svoje“telo. Neskoršie pohrebné egyptské masky niesli nielen črty skutočného človeka, ale boli aj obrazom jeho duše a astrálneho ducha. Preto mali idealizované črty, boli akoby tvárami večnosti.

Obrázok
Obrázok

Podľa viery Egypťanov časť ľudskej duše zvaná Ka po smrti musela vidieť obľúbené domáce veci, obete, jedlo a pitie pochované spolu s telom, aby to všetko „využila“v posmrtnom živote.

Ďalšia časť duše, Ba, ktorá cestovala posmrtným životom, opustila telo ústami a vrátila sa cez oči. Na tento účel sa na sarkofágu alebo na stene hrobky nevyhnutne vytvoril obraz zosnulého s otvorenými očami (bola to hrozná pomsta zakryť oči na takomto obrázku …). Preto nie je ani zďaleka náhodné, že oči na portrétoch Fayum sú tak prepracované a zdôraznené. Nejde o túžbu ozdobiť človeka, ale o nevyhnutnú črtu rituálu, bez ktorej by portrét nemohol plniť svoje hlavné funkcie. A tiež nie je náhoda, že oči na týchto obrazoch nehľadia na diváka, ale cez neho – to sú pohľady do večnosti, do iného sveta.

Obrázok
Obrázok

Fayumské portréty boli pochované spolu s múmiou osoby, ktorú zobrazovali. To sa zrejme stalo hlavným faktorom, ktorý nám umožnil obdivovať tieto výtvory mnoho storočí po ich vzniku. Suché podnebie Egypta a stabilná atmosféra uzavretých hrobiek zachovali jemnú voskovú maľbu, nedovolili, aby sa jej drevené a tkané základy zrútili.

Kto sme?

Prekvapivo sa nezdá, že by portrét Fayum bol spojený so žiadnou konkrétnou kategóriou obyvateľstva. Etnický, sociálny a dokonca aj náboženský pôvod postáv je veľmi rôznorodý: sú tu egyptskí kňazi, židia a kresťania (napriek protestom egyptskí kresťania balzamovali svojich mŕtvych), vysokí rímski úradníci a oslobodení otroci, športovci a vojnoví hrdinovia, Etiópčania a Somálčania… Bolo však nesprávne veriť v akúsi „konverziu“týchto ľudí na egyptské náboženstvo. Skôr môžeme hovoriť o ich akceptovaní určitých myšlienok, ktoré vyšli z egyptských pohrebných obradov, a dodržiavaní tradícií krajiny pobytu.

Obrázok
Obrázok

S najväčšou pravdepodobnosťou bola táto žena pomerne bohatá Rimanka. Oblečená je do fialovej tuniky a žltého plášťa, ktorý sa zapína na okrúhlu brošňu s veľkým smaragdom. Uši jej zdobia náušnice, z ktorých každá pozostáva z tmavého kameňa vloženého medzi dve veľké perly.

Pod zlatým plátkom aplikovaným na krk laboratórna analýza odhalila perlový náhrdelník. Lesk zlata, pripomínajúci slnečné svetlo, urobil z tohto kovu pre Egypťanov symbol nesmrteľnosti. Preto sa na pohrebné portréty často používali zlaté listy alebo vložky, ktoré zakrývali pozadie okolo hlavy, rám okolo portrétu alebo, ako tu, časť odevu.

Fayumské portréty boli maľované od živých ľudí, a to sa robilo, keď bol človek v pomerne mladom veku, dalo by sa povedať v najlepších rokoch. Potom mohol byť portrét dlhé roky v dome majiteľa. Archeológ Petrie našiel v domoch rámy na portréty a portréty so závesmi. Po smrti človeka bol obraz vložený do obväzov múmie, často sa naň cez šablónu nanášal zlatý veniec - typický pohrebný atribút Grékov.

Obrázok
Obrázok

Detské obrázky boli zrejme výnimkou z pravidla maľovania portrétov zo živej prírody. Mnohé z nich boli vytvorené po smrti dieťaťa …

Obrázok
Obrázok

Niektoré portréty Fayum sú datované pomerne presne. Okrem vedeckých metód pomáhalo pri vytváraní účesov aj načasovanie ich popravy. Móda hrala v rímskej spoločnosti veľkú úlohu. Obdobie vlády každého cisára bolo poznačené vlastným štýlom. Muži sa prispôsobili cisárovi a cisárovná alebo iná predstaviteľka cisárskeho domu vymyslela pre ňu jedinečný špeciálny účes, ktorý kopírovali ženy. Ukážky nových účesov priniesli do Egypta v podobe modelov hlavy.

Napríklad mužský portrét z viedenského Umeleckohistorického múzea pochádza z obdobia vlády Marca Aurélia. Porovnajte to s bustou cisára:

Obrázok
Obrázok

A tu je portrét mladej ženy, ktorej skromný účes je dostatočne typický pre obdobie vlády cisára Hadriána (117-138 n. l.):

Obrázok
Obrázok

Tento portrét nebol oddelený od múmie, do ktorej je vložený. Röntgenový rozbor ukázal, že zosnulou bola štyridsaťročná žena, a nie mladá, ako na portréte, t.j. dátum vzniku múmie je približne polovica 2. storočia.

Obrázok
Obrázok

Táto múmia leží za sklom okna Louvre tak, že je veľmi ťažké ju odfotiť spolu s „tvárou“, preto prinášam jej celovečerný záber zo stránky múzea. Zrejme kvôli tomu bola múmia vytiahnutá z vitríny.

Obrázok
Obrázok

Na hrudi ženy je viditeľný grécky nápis ΕΥΨΥΧΙ ΕΥΔΑΙΜΟΝΙ napísaný čiernym atramentom. Jeho výklady sa rôznia, niektorí autori nápis čítajú ako „Zbohom, buď šťastný“, iní považujú druhé slovo („Evdaimon“) za meno zosnulého.

Na portrétnej doske, omotanej obväzmi, sú cez ramená ženy pri krku viditeľné stopy po šikmej píle. Pre diela z Antinopola je to charakteristický detail: miestne portréty, podobne ako inde, boli maľované na pravouhlých doskách, no pred zavinutím sa ich vrchná časť zo strán orezala, aby doska lepšie sedela do tvaru múmie.

Ďalší portrét z tejto oblasti, tiež orezaný na úrovni ramien:

Obrázok
Obrázok

Umelec šikovne využil hustotu vosku a položil ho ťahmi, ktoré sledujú tvar tváre, krivky obočia. Rovnaká technika je zreteľne viditeľná na portréte Európanky, kde sú voskové ťahy ešte jemnejšie a vypuklé. Zaujímavosťou je, že na tom portréte sa mihalnice nekreslili, ale strihali: na správnych miestach bol vosk zoškrabaný ostrým nástrojom na spodnú vrstvu čiernej pôdy.

Obrázok
Obrázok

Tento obrázok našiel Flinders Petrie počas vykopávok v Haware. Zobrazuje kňaza kultu boha Serapisa, ktorého charakteristickým znakom bol diadém so sedemcípou hviezdou – symbolom siedmich nebeských telies. Serapis bol helenistický boh hojnosti, podsvetia a posmrtného života. Zvyčajne bol zobrazovaný ako grécky boh, ale s egyptskými atribútmi.

Obrázok
Obrázok

Tento portrét nie je namaľovaný na doske, ale na plátne, ktoré je súčasťou pohrebného rubáša. Je zaujímavý svojimi detailmi. V jednej ruke drží mladý muž bohatý pohár vína, v druhej "veniec Osiris", veniec z kvetov, ktorý symbolizuje jeho očistenie od hriechov. Naľavo od krku je žltý znak Ankh - symbol života a napravo - malá socha božstva, pravdepodobne Osiris. V rohu goliera bielej tuniky sú viditeľné dve malé fialové čiary, ktoré charakterizujú presnosť umelcovej práce: na mnohých tunikách nájdených v egyptských hrobkách boli spoje látky na golieri stiahnuté niekoľkými stehmi červená, modrá alebo fialová vlna.

Kam ideme?

Do 3. storočia po Kr. pracnú enkaustickú maľbu fayumských portrétov postupne začína nahrádzať tempera, kde sa ako spojivo do farieb nepoužíva vosk, ale vaječný žĺtok a voda. Zmeny sa však nedejú len v zjednodušení techniky písania, ale aj v samotnom štýle obrazov: ich telesný realizmus sa akoby začína vytrácať, objemové formy nahrádza plošná dekoratívnosť.

Obrázok
Obrázok

Dochádza k odmietaniu ideálov antického realizmu, umelci čoraz viac uprednostňujú schematické a symbolické obrazy. Mnohé portréty už zrejme neboli maľované zo života. V neskorších fayumských portrétoch sa zvyšuje konvenčnosť v interpretácii tváre a oblečenia, zvyšuje sa úloha siluety.

Obrázok
Obrázok

Pre takéto tendencie sa nachádzajú celkom odlišné vysvetlenia. Niektorí autori sa domnievajú, že pohrebné portréty sú umiestnené na potoku, stávajú sa viac remeselnou a populárnou tlačou ako umením. Iní veria, že s rozvojom náboženských predstáv sa do popredia nedostáva umelecký obraz, ale teologická myšlienka, ktorá nový štýl čoraz viac približuje ikonopisectvu. Portréty Fayum sa niekedy dokonca nazývajú „ikony pred maľovaním ikon“- koniec koncov, starí umelci sa snažili zobraziť nielen vzhľad zosnulého, ale aj jeho večnú dušu.

Obrázok
Obrázok

Tak či onak, ale vzorec nie je náhodný: vo svete tej doby sa odohrávala obrovská historická zmena. Rímska ríša sa pod náporom barbarov postupne zrútila, centrum duchovnosti a moci sa presunulo zo západu na východ a kresťanstvo sa stalo najrozšírenejším náboženstvom.

V roku 313 cisár Konštantín uznal kresťanstvo za štátne náboženstvo ríše a v roku 395 sa Egypt stal súčasťou Byzancie. Odvtedy a po mnoho storočí maľba vstúpila do dvojrozmerného sveta. Niekto to nazýva stratou tretej dimenzie, niekto získaním štvrtej, v ktorej má obraz božské vlastnosti toho, ktorý predstavuje. Portréty Fayum postupne miznú, pretože kresťanstvo zastavilo egyptskú prax balzamovania tiel a na techniku enkaustiky sa zabudlo.

Kam sa teda podeli?

Obrázok
Obrázok

Dá sa len hádať, aké výšky dosiahlo grécke a rímske výtvarné umenie. Fayumské portréty s najväčšou pravdepodobnosťou nie sú rozkvetom starovekého maliarstva, ale jeho úpadkom - posledným dychom odchádzajúceho staroveku pred začiatkom jeho večného života.

Alebo možno áno?

Obrázok
Obrázok

Fayumský portrét je predchodcom a v mnohých ohľadoch zdrojom byzantskej kultúry. Sú to tváre, ktoré prekročili prah večnosti a stali sa symbolmi hľadania Boha a znovuzjednotenia s ním. Pohľad ich obrovských očí, smerovaný cez diváka, sa dozvedel niečo pre živých neprístupné a sprostredkoval to celému kresťanskému umeniu.

Alebo…

Obrázok
Obrázok

… portrét Fayum je staroveký impresionizmus, v ktorom umelci sprostredkúvajú svoje okamžité dojmy. Začiatok improvizačných techník, rozvoj kultúry ťahu, systému doplnkových tónov a farebných lazúr, ktoré ovplyvnili maľbu 20. storočia.

Možno…

Obrázok
Obrázok

… netreba žiadne teórie, ale stačí sa poobzerať okolo seba a vedľa nás ožívajú portréty? Pohľad tohto dievčaťa, ktorý sa okolo mňa kĺzal do nekonečna, bol impulzom, ktorý viedol k vzniku tejto platne.

Odporúča: