Kreslený film „Monštrá na dovolenke“: Zvyšovanie tolerancie voči zlu

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Naposledy zmenené: 2023-12-16 16:15

Posolstvá karikatúry sú viac než pochopiteľné: zmätok pojmov dobra a zla, diskreditácia imidžu veľkej rodiny, tínedžerská zvrátená „láska“a skutočnosť, že rodičia by takéto „črty“svojich detí mali akceptovať všetkými spôsobmi. prispieť k ich nekonvenčnému „šťastiu“.

V rámci prípravy verejného povedomia obyvateľstva na mäkké vnímanie, nám donedávna cudzej „kultúry“príšer, zombíkov a ghúlov, vyšiel druhý diel kresleného filmu „Monštrá na dovolenke“, v ktorom všetci druhy darebákov sú prezentované ako roztomilé a milé stvorenia. Zrieknutie sa vôle rodičov, vulgárnosť, zvrátenosť, smrť ako dôvod na žarty – to všetko, žiaľ, už aj zoznámilo, je prítomné v novotvare amerického filmového priemyslu. Aby sme však porozumeli použitej technológii vymývania mozgov, pozrime sa na tento obrázok podrobne. Karikatúra "Monsters on Vacation" (v anglickej verzii - "Hotel Transylvania") rozpráva o synovi Vlada Draculu - Draculovi Jr. a jeho dospelej dcére Mavis.

V prvej časti Gróf v strachu z ľudí ukryl svoju dcéru pred okolitým svetom v hoteli Transylvánia, ktorý je pohodlný pre všetky príšery, kde upratovali čarodejnice, hrbáč Quasimodo varí so svojou zbožňovanou potkanou Esmeraldou, spieva Fantom of Opera a zombie robia hrubú prácu. V deň 118. narodenín jej dcéry sa však stanú dva problémy: po prvé sa do hotela dostane človek, Jonathan je americký turista; druhá - Mavis sa zamiluje práve do tohto Jonathana. V druhej časti karikatúry sa hlavní hrdinovia, upír Mavis a ľudský Jonathan, vzali a porodili dieťa Denis. Dracula sa snaží zo svojho vnuka urobiť skutočného pijaca krvi, no ten sa správa ako obyčajný človek a gróf riskuje, že „prebudí vo svojom vnukovi silu monštra a naučí ho byť monštrom“. V skutočnosti byť monštrom v morálnom a etickom zmysle je hlavnou vecou, ktorú obrázok učí.

Po prvé, počet úmrtí a úprimne nepríjemných scén, z ktorých sa aj dospelý divák mračí, je v karikatúre jednoducho mimo. Napríklad v prvej časti vlkolak jednoducho zožral stádo oviec, ktoré blokovali cestu hlavným postavám a s chuťou chrlili vlnu. V druhej časti si mladý divák vypočuje práve takú uspávanku – „prídu zombie a odtrhnú si hlavu, ruky a nohy napoly…“. Nuž a nekonečné množstvo pádov, faciek, úderov – aj v oblasti slabín, po ktorých nasleduje ukážka utrpenia hrdinov. A takto vyzerá narodeninová torta upírky.

Druhá vec, ktorú treba poznamenať, je obrovské množstvo vulgárnosti. Napríklad veľmi „zábavným“spôsobom bola deťom ukázaná svadobná noc neviditeľných ľudí – stlačená posteľ a zvuky „mľaskania“. V inej scéne začal miestny lekár otravovať grófa, oblečeného ako ženu, a hľadel výlučne na zadok toho prvého. Nechýba ani kostlivec so žiarlivým manželom a náznaky nekrofílie – keď v prvom diele zombík unesie ženskú figurínu, gróf od neho žiada, aby zanechal svoje bremeno a nazve ghoula „nekrofilom“.

Nech vás to neprekvapí, ale zatiaľ sme sa dotkli len špičky ľadovca deštruktívnych programov, ktoré sú vlastné tomuto hollywoodskemu produktu pre deti na celom svete. Vonkajšia strana pozemkov sa môže zdať celkom pekná. V prvej časti je hlavné posolstvo spojené s tým, že deti nemožno držať vo svojom uzavretom svete, keďže stále budú chcieť „vyletieť z hniezda“a založiť si vlastnú rodinu. Druhá časť hovorí, že nie je možné prerobiť deti pre seba. Čo sa však štandardne deje na obrázku, úplne neguje všetok pozitívny význam a mení ho na akýsi „informačný obal“pre deštruktívne myšlienky, ktoré sú zakorenené v mysli diváka:

• Všetko tradičné je zastarané a zastarané, šťastie je na strane novej módy, nového sveta, nového poriadku.
• Láska (presnejšie príťažlivosť na prvý pohľad) je silnejšia a dôležitejšia ako čokoľvek iné, „volanie srdca“u svojich detí musí rodič interpretovať ako veľkú lásku a akceptovať ju úplne každý, aj keď sa to nezhoduje. s jeho svetonázorom, spoločenskými zákonmi a zdravým rozumom…
• Láska nemá „normu“, môžete byť zamilovaný aj do psa, alebo do monštra nepochopiteľnej rasy – to je vaše právo.
• Jedno dieťa je pre rodinu normou; viac detí je katastrofa.
• Je potrebné tolerovať akékoľvek odchýlky od normy, vyhýbať sa morálnemu hodnoteniu „dobrý/zlý“.

Nasledujme na konkrétnych príkladoch, ako presne sa tieto sémantické bloky dostanú do mysle mladého diváka

1. Všetko tradičné - staré a nepotrebné, šťastie je na strane novej módy, nového sveta, nového poriadku. Celá prvá časť je venovaná tomu, ako mladík Jonathan, jediný mladík v hoteli príšer, zariadi večierok pre Mavis. Aranžuje tanec, korčuľovanie a hry, namiesto nudných cvičení namiesto bluesovej balady spieva rock. U všetkých príšer si vyslúži uznanie a rešpekt a Mavis sa doňho napokon zamiluje. A nie je to tak, že by rôzne osobnosti mali rôzny vkus: v karikatúre je všetko zobrazené, akoby to bola jediná norma, a každý súhlasí s Jonathanom, dokonca aj gróf. Všetko, čo sa považuje za klasické, pokojné, tradičné, zmysluplné, je okamžite zmietané silou mladosti.

2. Láska (presnejšie príťažlivosť na prvý pohľad) je silnejšia a dôležitejšia ako čokoľvek iné, „volanie srdca“u svojich detí musí rodič interpretovať ako veľkú lásku a akceptovať ju úplne každý, aj keď sa nezhoduje s jeho svetonázorom, spoločenskými zákonmi a zdravým rozumom. To je hlavné posolstvo prvej časti filmu. Hneď na začiatku obrazu zomiera rukami ľudí grófova manželka, no práve ona musí byť náhlou vôľou svojej dcéry prijatá do svojej rodiny. Navyše láska Mavis a Jonathana nebola dokázaná žiadnou skúškou, iba gróf urobil pre túto lásku všetko: zmenil svoje zásady, prečítal dlhý a domýšľavý prejav pred inými príšerami, ktoré sa stovky rokov báli ľudí, a teraz musia nájsť osobu a priviesť ju do jeho domu. A to všetko jednoducho preto, že grófova dcéra povedala, že vo svojom srdci má „Tink“(symbol lásky podľa sprisahania karikatúry). Tento mýtický „tink“, ktorý vznikol prakticky z čista jasna, sa stal hlavným argumentom pre porušenie celého zavedeného poriadku. Ak ich skôr v karikatúrach, aby ukázali vznik lásky medzi postavami, ich spisovatelia prinútili prejsť testami dokazujúcimi silu ich citov, teraz hrdinovia potrebujú len povedať o „tinktúre“v ich srdciach a všetkých okolo. musia riskovať svoje životy a prelomiť cestu, ktorá sa vyvinula v priebehu storočí. Vrcholom tejto absurdity je veta z druhej časti karikatúry: - Nechceli by ste, aby som sa vydala za muža… - Muž, upír, jednorožec - keby ste boli šťastní!

3. Láska nemá "normu", môžeš byť zamilovaný aj do psa, alebo netvora nepochopiteľnej rasy - to je tvoje právo. V druhej časti sú negatívne tendencie, odôvodnené „silou lásky“, dovedené k logickému záveru. Okrem demonštrovaných manželstiev medzi príšerami a ľuďmi medzi vedľajšími postavami je jasné, že Denis - syn hlavných postáv Mavis a Jonathana - sympatizuje s ľudskou vlčicou Vinnie. To, že sa medzi oboma postavami deje niečo viac ako len priateľstvo, je badateľné na tom, ako Vinnie Denisa neustále olizuje a k pokusu záporáka do nej napokon patria aj upírske sily spiace na Denisa, ktoré napriek úsiliu neprebudili celú karikatúru. príbuzných. Neustále dotyky a posledné objatia týchto postáv tiež prezrádzajú, že tretí diel bude pravdepodobne o láske ľudského upíra a humanoidného vlka.

4. Jedno dieťa je pre rodinu normou; viac detí je katastrofa. Volfych je rodinný muž. Vždy vyzerá unavene, zhrbene a „pomrvený (ošúchaný)“rodinný život.

Má veľa detí. Donekonečna si robia žarty, vyžívajú sa, bijú sa a zlobijú iných, za čo sa musí Volfych vždy ospravedlniť alebo zaplatiť spôsobenú škodu. A takto prechádza každá noc:

Očividne diskreditujúci obraz veľkej rodiny sa prejavuje aj pri zobrazení spiacich: otec s červenými očami z nedostatku spánku znáša, že deti ho obklopujú a niekedy mu sajú srsť, niekedy slintajú alebo na nej len spia. celá partia, nenechajúc ho zaspať. V jednej zo záverečných scén prvého dielu sa ukáže, že je potrebná vôňa vlka. V reakcii na to Volfych vyhlási, že toľko rokov menil plienky a už prišiel o celý nos, a keď sa pokúša zavolať svojim deťom, nikto okrem jediného dievčaťa Vinnie ho nepočúva. Rešpekt nevzbudzuje ani obraz otca hlavného hrdinu, ktorý je zobrazený ako skutočný „predok“(ak je to v slangu mladosti): je staromódny, trochu húževnatý z hľadiska koncepcií moderného sveta, druh „excentrického“, ktorý absolútne nerozumie moderným adolescentom.

5. Je potrebné tolerovať akékoľvek odchýlky od normy, vyhýbať sa morálnemu hodnoteniu „dobrý/zlý“. A teraz to najdôležitejšie: v strede deja je príbeh o tom, čo bolo vždy považované za zlo a má zodpovedajúce obrázky: upíri, zombie, kostry, snehové príšery a ďalšie. Podľa definície sú všetci títo hrdinovia brutálni a krvilační zabijaci. Ich vzhľad je zosobnením negatívnych vlastností, v rozprávkach väčšiny národov vždy slúžili ako temná sila, ktorá sa stavia proti dobru. Ale v karikatúre "Hotel Transylvánia" je všetko obrátené hore nohami: Dracula je usilovný a zodpovedný otec; Frankenstein je výstredný, milý strýko; mamička je veselý chlapík; vlkolak je príkladný rodinný muž atď. To znamená, že úmyselné zlo je obdarené dobrými vlastnosťami a naše postavy sú prezentované ako vzory. Ľudia sú na začiatku filmu zobrazení ako zlí, krutí a divocí, ničia každého, kto nie je ako oni.

Gróf Dracula a jeho manželka žili šťastne na svojom hrade, ale ľudia, keď sa dozvedeli, že sú upíri, zaútočili na hrad. Gróf sa s nimi pokúšal porozprávať, povedať im, že nebol zlý a nepil ľudskú krv po stáročia, no ľuďom to bolo jedno, podpálili hrad a tým zabili jeho manželku a z Mavis zostala sirota. Rovnaká téma pokračuje, keď sa Jonathan pokúša získať Mavisinu ruku od grófa: - Je 21. storočie. Ľudia sa zmenili! - Chceš povedať, že teraz nebude nikto, kto nás nebude nenávidieť? - Nie, máš pravdu…

To znamená, že dochádza k zámene pojmov dobra a zla. Akú kašu morálnych hodnotení bude mať dieťa v mysli po zhliadnutí takýchto karikatúr?

Ak sa pozriete hlbšie a pozriete sa globálne, potom - príšery sú menšina, ktorá sa skrýva pred zlou väčšinou (ľudí). A táto zlá väčšina sa bude musieť zmeniť a prijať menšinu, ktorá sa síce tvári ako vyslovené zlo, ale v skutočnosti je vraj milá a milá (pripomína to niečo z moderných trendov presadzovaných Západom v genderovej sfére?). Na konci prvej časti karikatúry: ľudia pomáhajú a podporujú Draculu, aby mohol nájsť Johna, a jeho dcéra má svadbu s mužom. V druhej časti už ľudia a príšery pokojne koexistujú. To znamená, že počas celej karikatúry pozorujeme úplné rozpoznanie niektorých inými a naopak. Preto sa presadzuje myšlienka, že je potrebné tolerovať akékoľvek odchýlky od normy, vyhýbať sa morálnemu hodnoteniu „dobrý/zlý“. Tvorcovia karikatúry nám v skutočnosti hovoria: nechajte príšery žiť medzi ľuďmi a ľudí medzi príšerami, čo je na tom zlé? Akási symbióza dobra a zla… Ide o akúsi „podmorskú behaviorálnu baňu“, ktorej prijatím človek stráca schopnosť rozlišovať medzi dobrom a zlom a v dôsledku toho stráca akékoľvek chápanie toho, čo je norma. Po zasiatí takéhoto zrna v mysli dieťaťa bude už v budúcnosti ľahké ho o čomkoľvek presvedčiť.

Posolstvá karikatúry sú teda viac než pochopiteľné: miešanie pojmov dobra a zla, diskreditácia imidžu veľkej rodiny, tínedžerská zvrátená „láska“a fakt, že rodičia by takéto „črty“svojich detí mali akceptovať a vôbec spôsoby prispievajú k ich netradičnému „šťastiu“. Najmä na pozadí zlého a krutého sveta, ktorý neprijíma disidentov. Nakoniec ukážeme náhlu zmenu výrazu Draculovej tváre, ktorá sa v karikatúre pravidelne vyskytuje. Počas rozhovoru je zvyčajne absolútne pokojný, benevolentný a usmievavý… Ale veľmi často, doslova na pár sekúnd, sa takým stáva. A potom sa jeho tvár opäť vráti do predchádzajúceho stavu

Násilie: Veľa scén s vraždami, násilím, bitkami, hlavnými postavami sú príšery. Vysušené hovoriace hlavy, ktorým sú zašité ústa, aby menej štebotali, alebo rozhádzané končatiny nejakého zombíka v predsieni - pre potvory akosi norma, no pre detskú psychiku takáto "norma" neunesie. čokoľvek dobré.

Drogy: Žiadne. [farba krabice = žltá]

Sex: Pár vulgárnych narážok vrátane perverznosti.

Morálka: 1) Absolútny zmätok pojmov dobra a zla. 2) Otec nemá šancu pochopiť svoje dieťa. Rodič sa musí podriadiť vôli dieťaťa, nesnažiť sa meniť jeho sklony, táto téma ide bok po boku s propagáciou rôznych druhov zvráteností a odchýlok od normy. 3) Veľká rodina je trápenie. 4) Množstvo vtipov ako: prdenie je zábavné; krútiť piatym bodom pred všetkými, čo spôsobuje smiech ostatných; udierať sa do rozkroku medzi nohy a pozerať sa na niekoho bolesť je tiež celkom vtipné.

V karikatúrach Monsters on Vacation boli identifikované tieto znaky škodlivej karikatúry:

- Hlavné postavy karikatúry sa správajú agresívne, kruto, mrzačia, zabíjajú, ubližujú. Navyše, všetky detaily tejto „chute“, aj keď je to všetko podávané pod rúškom humoru. - Zápletka demonštruje nebezpečné správanie v prípade pokusov o jeho zopakovanie v reálnom živote, pre zdravie alebo život. - V karikatúre sa postavy vyznačujú správaním, ktoré je pre ich pohlavie neštandardné: mužské postavy sa správajú ako ženy, ženy - ako muži.

- Dej obsahuje scény neúctivého správania sa k ľuďom, zvieratám, rastlinám. To môže byť výsmech starobe, slabosti, slabosti, telesnému postihnutiu, sociálnej a materiálnej nerovnosti.

- Hrdinovia filmu sú nesympatickí až škaredí. Pre vnímanie dieťaťa, pre ľahšiu orientáciu v tom, kto je „zlý“a kto „dobrý“, je potrebné, aby bol kladný hrdina príťažlivý a navonok príjemný. Potom bude pre dieťa ľahšie pochopiť, ktorý z hrdinov by mal byť napodobňovaný a ktorý naopak.

- Karikatúra pestuje nečinný životný štýl, propaguje ideál „život je večná dovolenka“, politiku vyhýbania sa ťažkostiam a dosahovania cieľov jednoduchým spôsobom, bez námahy alebo dokonca podvodu. - Film obsahuje dejové línie, ktoré očierňujú a pohŕdavo, škrípavo opisujú všetko, čo súvisí s materstvom a pôrodom, výchovou detí. Materské obrazy vyzerajú odpudivo, ich spôsob života je zobrazený ako chybný a menejcenný.